Tabla de contenido
9
X V-AMP LX1-X Manual de uso
MODERN GAIN: Aquí también el control de tono es post-ganancia,
permitiendo un sonido extremadamente distorsionado para destacar en la
mezcla. El sonido MODERN HI GAIN es ideal para tocar grunge, pero también
es utilizador por guitarristas como Steve Vai y Joe Satriani. Entre otros,
Steve Lukather, Nuno Bettencourt y Steve Vai ha popularizado el sonido Soldano.
Si toca una Gibson Les Paul, MODERN HI GAIN suena mejor cuneado baja un
poquito el control de volumen de la guitarra.
BLACK TWIN: Esta simulación fue modelada según un Fender Blackface Twin de
1965. En los 60, este amplificador fue utilizado para jazz, country e incluso por
guitarristas de rock. Lo que lo hacía único era que sonaba excepcionalmente alto
y por tanto, usado principalmente en vivo. El secreto del Blackface Twin era que
aunque podía tocar extremadamente alto, la distorsión era relativamente baja.
ULTIMATE GAIN: Desde lo claro hasta la alta ganacia brutal, este "monstruo"
cubría toda la gama. El ULTIMATE GAIN es básicamente un amplificador
rectificador trucado.
TWEED COMBO: Fue el favorito de Jeff Becks cuando grabó los álbumes
Blow by Blow y Wired. Este amplificador no fue diseñado para una fuerte
distorsión, en realidad, pero debido a su baja potencia, es ideal para un sonido
general no comprometido.
TWEED BASS: Este amplificador vitual está basado en el Fender 4 x 10 Combo.
Originalmente diseñado como un amplificador de bajo, pronto llegó a ser el
amplificador estándar de leyendas del blues tales como Steve Ray Vaughan o Billy
Gibbons debido a su distorsión característica. Como se podría esperar, tiene un
sonido potente en la gama de los bajos, pero es lo suficientemente flexible en
gamas medias y triples.
SCREAMER: Ya a comienzos de los 80, el Ibanez Tube Screamer TS808 era
objeto de culto. Tenía la reputación de ser el último pedal de suelo clásico
"treblebooster/overdrive" y era asociado con sonidos pesados, aunque tenía
poca distorsión. Su secreto es que "conocía" mejor que otros pedales cómo sacar
todo el partido de los amplificadores a los que estaba conectado. Si conectas
un amplificador de válvulas a tu X V-AMP (por ej. El BEHRINGER AC112), con esta
simulación puedes reproducir auténticamente el efecto del Tube Screamer – sin
gastar mucho dinero para poseer esta pieza de culto.
EL RAT: El Rat de ProCo fue también un pedal de distorsión similar al Tube
Screamer, y apareció prácticamente en la misma época, pero su sonido básico y
sus aplicaciones no podían ser más diferentes. Como su nombre sugiere, el Rat es
todo distorsión agresiva desde el mismo pedal, mientras que el TS808 produce
un overdrive discreto de los amplificadores conectados. Con la simulación de Rat,
obtienes el sonido metálico de los primeros 80.
AMP BYPASS: Con este ajuste, no se selecciona ninguna simulación de
amplificador. Esto hace posible, por ejemplo, tocar con un preamplificador de
guitarra externo y sólo usar los efectos.
ACOUSTIC: Simula una guitarra con cuerdas de acero grabado con un micrófono
dinámico. Mientras que las pastillas piezo tienen tendencia a hacer el sonido
bastante duro, si utiliza un micrófono, logra un sonido mucho más suave.
Por supuesto, la realimen tación que produce la conexión de un micrófono a
instrumentos acústicos ya no es problema.
Engl, Fender, Gibson, Ibanez, Marshall, Mesa Boogie, Roland, Soldano, Vox ProCo, Tube Screamer, The Rat así
como los nombres de los músicos y bandas, son marcas registradas por sus respectivos dueños y no están de
ninguna forma asociadas con Behringer. Estas marcas que aparecen son únicamente mencionadas para describir
las características del sonido y los efectos creados por el X V-AMP.
6. Procesador de Efectos
Una caraterística especial de tu X V-AMP es su procesador de multi efectos que
ofrece 16 grupos de efectos de primera clase tales como chorus, flanger, delay,
auto wah así como varias combinaciones de efectos. Puedes seleccionar un efecto
de cada uno de los tres bloques de efectos (modulación, delay y reverb).
◊
El modo operativo estándar del procesador de multi efectos es estéreo,
de tal forma que puedes utilizar efectos estéreo para grabación a través
de LINE OUT o para tocar estéreo usando un segundo amplificador.
◊
Para ajustar los efectos basados en ritmo al tempo de la música,
pulsa el botón TAP al menos dos veces al ritmo de tu música.
6.1 Descripciones de efectos
La siguiente sección contiene descripciones cortas de los efectos que puedes utilizar.
6.1.1 Algoritmos de reverb y delay
Los efectos de delay pueden ser modificados en tres parámetros:
•
Gira ADJUST para modificar "mezcla",
•
Gira ADJUST mientras pulsas TAP para modificar "realimentación" y
•
Pulsa TAP al ritmo de la música para modificar el "tiempo de retraso".
STEREO DELAY: Retrasa la señal de entrada. Los ajustes de tempo diferente le
permite crear una amplia gama de efectos de delay. Experimenta y intenta ir
desde retrasos cortos a muy largos.
LONG ECHO: Lo que es tan especial de este efecto de delay es que el intervalo
de repetición de los ecos es un 50% más largo que el intervalo de tiempo
medido entre dos pulsaciones de la tecla TAP. De esta forma, puedes crear un
efecto de eco muy simple: si pulsas y tocas en una negra, los ecos se localizan
tres octavos más adelante. A lo que puede sonar todo esto se demuestra con el
guitarrista de U2, The Edge.
SLAP ECHO: Como su nombre sugiere, es un delay con un intervalo de repetición
muy corto. El X V-AMP toma la mitad del tiempo del intervalo medido entre las
pulsaciones de TAP. La velocidad de eco se dobla.
PING PONG: Un efecto de delay que cambia de posición en el campo estéreo.
6.1.2 Efectos de modulación
Si has seleccionado los efectos de modulación (el LED de la tecla (7) parpadea),
puedes modificar cada efecto hasta en 4 parámetros:
•
Girando ADJUST (intensidad del efecto)
•
Girando ADJUST mientras pulsas TAP (segundo parámetro, ve la descripción
del efecto respectivo),
•
Girando ADJUST mientras ambas teclas TAP y MODUL están pulsadas
(tercer parámetro), puedes seleccionar un modelo de efecto diferente (1-4), y,
•
Pulsando la tecla Tap al ritmo de la música (modelado/tempo).
PHASER: El principio detrás de un phaser es que una segunda señal se añade
a la señal de audio. Esto hace que el sonido sea más rico y, sobre todo, más
vivo. Este efecto ha sido muy popular durante décadas porque puede ser
utilizado para producir efectos de modelado ligeros o muy fuertes, sin importar
qué instrumento estés tocando. Dos de las versiones clásicas de este efectos
que simulamos son el MXR Phase 90 de cuatro niveles (1) y el Boss PH2 de
12 niveles (4). Además el X V-AMP ofrece los versiones raras de 8 niveles (2) y de
10 niveles (3).
El segundo parámetro controla la resonancia, el tercero controla el modelo de
phaser (1-4).
Tabla de contenido
